pg电子试玩平台“匠心古韵艺海流芳”本次展览汇聚寿山石雕界22位中国工艺美术大师百余件传世珍品，代表了当前寿山石雕艺术的最高水准，是一次全面梳理寿山石雕独特艺术风格与卓越发展历程的深入探索。

　　这不仅是一场高规格、顶尖水平的雕刻艺术盛会，更是对寿山石文化国际品牌影响力的又一次显著提升pg电子模拟器。我们期待通过这次展览，让更多人领略寿山石雕艺术的非凡魅力，共同发扬传承这一珍贵的文化遗产。

　　福建福州后屿乡人。早年跟随著名石雕艺人林友竹、林清卿、郑仁蛟学习寿山石雕刻，在继承东门派精髓的基础上博采众长、兼收并蓄。

　　郭功森雕刻技艺全面，集圆雕、镂雕、链雕、薄意、钮雕于一身；题材多样，聚古兽、花鸟、人物、山水于刀下，无一不形神兼备，气吞万象。其作品内涵精深，承文化气脉，得山水清气，又集天地之大观，既有“东门派”的华丽雄健、刀法凌厉，又有“西门派”的典雅古朴、意韵传神，是当代雕刻艺坛的一面旗帜。方宗珪先生曾评价郭功森：“从他所走过的艺术创作道路和成长历程中，可以看到寿山石雕半个世纪以来发展的缩影”。

　　福建福州后屿乡人。先后师从林友清、郑仁蛟，擅雕仕女、古兽，他将“东门派”与“西门派”精华合璧，创立了“周派”艺术风格。晚年凭借惊人的记忆默刻了200余种古兽，为传承古兽雕刻做出了杰出贡献。

　　周宝庭博采众长，艺术造诣集汉、唐之精华，所雕印钮、古兽和仕女，既有“东门派”尖刀深刻、剔透灵巧，又含“西门派”圆刀薄雕、古朴典雅之风，其作品突出表现虚实结合的对比变化，不刻意追求细枝末节，结构繁简有度、轻重平和，被誉为周氏“三大绝活”，名重艺林。其作品《二十八古兽印钮石章》荣获中国工艺美术百花奖珍品金杯奖。

　　福建福州后浦村人。自幼跟随舅父陈发坦学习木雕，由塑造佛像进而从事木雕、牙雕、石雕的创作研究。

　　林亨云在不惑之年放弃已有的成就，跨界重新出发，迎接新的挑战，抓住时机学习美术基础知识，触类旁通，汲取各家精华，在寿山石雕领域脱颖而出。

　　他倾其一生研究“鱼”与“熊”的雕刻，扩大了寿山石雕的审美品类，化普通寿山石材为艺术珍品，用激情创作，一丝不苟、精益求精，赋予作品生命力。其“北极熊”与“海底世界”堪称石雕界一绝，实现了“鱼与熊掌兼得”的传奇。

　　福建福州秀岭村人。师从“东门派”传人黄恒颂。从艺六十余年如一日，践行“艺术源自生活而高于生活”的理念，苦心钻研，开创一代新风。

　　冯久和擅长“群猪”、“花果篮”、“仙鹤”、“十二生肖”题材的雕刻，对寿山石俏色的运用堪称一绝，能通过对原石色彩的走向判断，设计出巧妙的艺术作品。他遵循“石无贵贱，唯为艺术所用者称上乘”，善用普通石种“以石施艺，因色取巧”，创作出各类与生活息息相关的作品。因此类作品喜爱者诸多，各雕刻家争相效仿，于是，业界称该系列题材为“冯氏花鸟”。

　　福建福州后屿乡人。幼年受教于私塾，又与金石书画家沈觐寿、潘主兰、郑乃珖等人结识，打下良好的国学基础，后师从“东门派”代表人林友竹。

　　郭懋介虽师出“东门派”，却“出圆雕、入薄意”，不仅是圆雕圣手，亦为薄意巨擘，完成田黄薄意“借色法”的理论建构。石卿薄意独具风格，与“西门派”神似形异，技法纯熟到随心所欲，跳脱了传统薄意“勒线”、“铲地”的模式，能“依石就势”自由发挥。他以刀为笔写物：韵味传神，灵妙生动；写山：山灵水秀、精美绝伦，每一件作品均出神入化，意趣天成，是自清代以来闽中少有的全能雕刻家。

　　林元康曾说：“对于寿山石，我是十二分有感情的，甚至达赞佩敬仰之心。”1958年，进入浙江美术学院民间艺人班，通过系统学习，掌握了美术基础知识、雕塑及西洋画技法，自此，他对寿山石雕创作有了新的认识，推崇褪繁崇简，进入意境与韵味的追求。他雕艺精湛，擅长人物圆雕，传统题材八仙雕刻极富特色，其神态自然，仙气贯通。表现革命题材的山水更独树一帜，构图饱满，刀法简洁，俏色运用有逾画工之妙。

　　福建福州后屿村人。师从林友竹，又得林友清指导。擅长人物圆雕，尤以弥勒、罗汉见长，独创人物“含苞”雕刻技法。

　　林发述学识渊博，他擅长书法、绘画、音乐、历史，由于长期受绘画的浸润，使其对线条拿捏游刃有余，石头在他手中是画纸，心中藏笔，起刀成画，作品形神兼备。他以线条简洁和大块面的方式，创新“东门派”雕刻技艺，保留“东门派”特有的力量感，结合白描的线条感，讲求对比，手法洗练，让作品呈现布局紧凑、结构饱满、画面清新、古朴凝重、诙谐自然的视觉效果，丰富了寿山石雕刻的艺术表现。

　　福建福州人。出生于一个雕刻世家，从小耳濡目染，对雕刻产生了浓厚的兴趣，16岁随父亲进入福州工艺石雕厂，先后师从“东门派”传承人林友清、周宝庭，擅长人物、钮头、古兽雕刻。

　　古往今来，雕刻观音者，百种万千。王祖光以现代审美理念与独辟蹊径的艺术语境，在观音塑形上植入个人风格，在寿山石雕艺坛获“观音王”之誉。他认为：“没有时代感的作品就没有个人风格，没有个人风格的作品就没有审美价值，一件优秀的艺术品不仅要有思想性，还要有时代感”。他以真情写意，刀笔烘托内心情愫，将传统技艺提炼创新，形成自己独特的艺术风格。

　　福建福州后屿村人。早年学习木雕、牙雕，1980年转入寿山石雕。精通传统题材，历史典故、宗教人物、吉祥图案，皆得心应手。

　　叶子贤擅长人物圆雕、高浮雕，以清灵犀利的刀法和多变的技艺，使作品矫健富丽、玲珑剔透、精妙典雅，有深邃的文化底蕴和内涵。他在传统寿山石雕基础上不断寻求艺术构思的突破，集典雅精妙之大成。他不断追求创新，尝试在原始刀具使用中结合牙雕设备，不但提升了雕刻速度，作品效果也更加精细。‍

　　福建福州后浦村人。自幼随父林亨云学习寿山石雕刻。1981年毕业于福建省工艺美术学校，留校任教。1989年到广州美术学校进修。师从周荷生、王则坚。

　　林飞擅长人物圆雕、浮雕、薄意雕，题材广泛，博采众长，继承传统而不拘泥，将中西雕法融为一体，做到“古为今用，洋为中用”，是推动寿山石雕现代化的杰出人物。他的雕刻艺术介乎具象与抽象之间，富有当代美感，所雕女性既有传统的温婉柔美之韵，又突破中国传统人体美的表达禁区，艺术界、藏家称之为“不可复制的林飞美学”，为寿山石雕开创了新的艺术领域。

　　潘泗生擅长薄意、高浮雕，他将雕刻艺术与中国画画理相融合，讲究整齐与节奏、对称与均衡、比例与和谐、分层与有序、完整与生动的统一，取材广泛，刀法流利，刻划细致。其作品具有超凡脱俗的意境和独特的艺术魅力，是国画在寿山石雕上的延伸。他的薄意作品以印章为典范，展示极强的艺术表现力，不仅保留金石上的时间痕迹与苍古之美，还将薄意的意境美与金石韵味融为一体，颇具精妙。

　　福建建瓯人。毕业于福建工艺美术学校雕塑专业，深得王则坚、陈培亮老师指导。

　　陈文斌擅长人物圆雕，走传统题材与现代美学相结合的创作道路，自成一派。作品极其注重情感的传达，常常以“爱”作为创作主题与内涵，其刀下人物神态安详，描摹细微。他对旗降石情有独钟，能因石定调，设计、画图、雕刻一丝不苟，充分运用一切艺术表现手法，创作不同的主题作品，构图新颖别致，线条飘逸流畅，追求作品雕塑感和构图形式美，令同行和海内外收藏界赞誉。

　　福建福州鼓山镇人。幼时跟随“东门派”传承人林炳生学艺，后又受林发述指导，他注重师徒传承，彼此从心出发，共同革新创造，推陈出新。

　　陈益晶在创作路上努力探求自己的风格，他擅长人物雕刻，注重人物神情和姿态的刻画，具有形神兼备之韵，题材涉及广泛，继承古法又赋新意，能以石材的自然形状、丰富肌理、缤纷色彩，布局画面，表现作品主题，亦能融诗情画意于石上，在追求精美的同时，更注重内涵，注重寓意深远悠长。

　　福建罗源人。首位女性寿山石雕中国工艺美术大师。毕业于福建省工艺美术学院雕塑专业，师从林飞。她与男性雕刻家不同之处在于创作过程中更注重感性艺术，充分发挥女性特有的温柔与真实。

　　黄丽娟专注于人物圆雕，以女性独特的视角与柔美，将各种民族特色服饰和孩童的天真无邪融入寿山石雕艺术造型，作品现代感强，生活气息浓厚。在人体比例、画面布局、人物神态、构图意境等方面开拓创新，特别在寿山石雕的女性与孩童题材创作上pg电子模拟器，形成独具特色的艺术风格。

　　福建福州人。师从冯久和，从艺30多年，善于将传统石雕技法与人文修养结合，在题材、材料和技法上推陈出新，通过匠心独运的构思与“点石成金”的巧手，创作出了一系列寿山石雕佳作，形成独特的艺术风格，是对传统寿山石雕技艺的“再创造”。

　　陈礼忠擅长花卉、禽鸟、动物，尤其精于“雄鹰”与“残荷”雕刻，其雕刀下的雄鹰与荷花造型遒劲有力，飞禽颇有几分八大山人国画中的缩影。他重视深入生活，尊重石材的自然美，对传统寿山石雕在新题材、新石材选择上卓有成效，重视不同石种的独特之美，创造了它们新的生命。

　　福建罗源人。1980年毕业于现福州大学工艺美术学院雕塑专业，先后受中国工艺美术大师林亨云、林发述、冯久和悉心指导。四十多年来坚持对寿山石行业、雕塑、设计、制作的研究。

　　黄宝庆“以史为鉴”，对历史人物深度挖掘，进行艺术呈现。其雕刻语言中强调的是：形式合于意象之内，造型隐于修辞之中，于节点处，以几何形态塑形，且巧留刀法之迹，体会对传统寿山石雕刻破格创新之美，很好地保持了寿山石雕的传统法度，又显而易见不同于学院派或西方现代雕塑作风。

　　福建福州后浦村人。自幼随父林亨云学习寿山石雕刻pg电子模拟器，曾跟随著名雕塑家王则坚、周和生学习泥塑。

　　林东擅长人物圆雕和钮雕，题材涉猎广泛，以历史典故、传统寿星、仙童著称，他创作的人物惟妙惟肖，构思、造型、刀法逸出新意，作品重神韵、见刀工，雕刻手法夸张、造型神采、诙谐古朴，作品韵味悠长。他尤其擅雕寿星，所雕寿星诙谐、睿智，体现精神矍铄之内在美，通过对肢体和面部的夸张处理，使寿星既不失传统内涵，又平添创新韵味，令人耳目一新。

　　福建罗源人。师从陈建熙。在投身寿山石雕刻行业后，他立志“石不惊人誓不休”便改名惊石。

　　潘惊石擅长传统印钮，精俏色石雕，尤喜两栖爬虫类，印钮古朴、典雅厚重，情趣盎然，以“随色赋形”而著称。其作品赋予写意、写实多样风格。潘惊石从中国传统文化和自然万物中立意取材，以刀为笔，技法灵动。无论是古籍中的神兽珍禽，还是生活中的奇草异虫，都能在他的刻刀下“活”起来。那些石皮石脉中闪耀流动的缤纷色彩，经过巧妙的调适、组合，仿佛有了生命的节拍和律动，令人拍案叫绝。

　　福建福州鼓山镇人。20岁师从郭茂康学习寿山石雕刻，后师承王祖光，又赴福建师大美术学院进修。

　　郑幼林擅长圆雕、浮雕以及钮雕，对古典题材弥勒、童子别有心得，所雕作品技艺精湛，形神兼备富含“天趣”，给观者以精神上的触动。2000年后拓宽艺路，涉及中国山水景观系列的雕刻创作。通过工艺重组，谋篇布局，搭建东方气质的山水意境，让观者产生立体视觉体验，拓宽了人们对传统寿山石雕的想象。作为一位具有开拓精神的现代雕刻家，总能在熟悉的命题中不断突破自我艺术边界。

　　福建福清人。师从中国工艺美术大师林亨云。善于将寿山石中色彩以石性特征创意，延伸扩展到艺术内在本质，使作品内涵深邃。

　　郑则评擅长寿山石钮雕、透雕、高浮雕，巧借石材的色泽与纹理，因材施艺。广泛吸取国画艺术的美学特征，将中国传统画中的构图和笔法与天然石色相结合，追求意境美，为寿山石雕艺术增添新的审美内涵。他曾说：“知行合一，雕刻家的心要和石头结合在一起，循序渐进地将造型‘挖掘’出来，在下刀的时候要慎之又慎，因色赋形、因材施艺、因质御刀，在不断摸索中创造出好的作品。”

　　福建福州鼓山镇人。曾学于福建师范大学美术系，得到王祖光、方宗珪两位老师的悉心指点。

　　刘传斌擅长圆雕、浮雕、薄意等雕刻和篆刻，布局虚实相生，画面意境悠远，形成了自己独特的艺术风格。他将中国传统绘画构图、画理融入石头雕刻之中，并注重诗意、韵味的表达；擅长捕捉日常情境，多以表现拙朴的田园生活及清逸的士人生活，其刀法充满韵律和鲜活感，将写实与写意融合，保持石头最自然的状态，追求深刻的韵味。

　　福建莆田人。幼时学习木雕，后进入雕刻厂，从事以寿宁石为主要原料的石壶雕刻。进入寿山石雕领域后，师从中国工艺美术大师林飞。

　　陈明志擅长寿山石壶雕刻，他借鉴紫砂陶艺、篆刻、书画艺术，在寿山石雕刻基础上，将传统技法与制壶相结合，特别对壶的器型塑造深入研究，善用寿山石的天然巧色，大胆融入木雕技艺的精髓，形成自己的石壶雕刻风格。其所创作的石壶造型多变、线条流畅，壶体轻、薄、透，真正做到“观赏与实用”“美感与内涵”的完美结合。